一：曾向书家请教，问从执笔到选帖的问题，得到的答案，却互不相同，是我茫然无所适从。
二：所学只是在石头上用刀刻出的字迹，根本找不出下笔、收笔的具体情况。
三：后来得见些影印的唐宋以来的墨迹，才算初步见到古代书家笔再纸上书写的真象。好比见者某人的照片，而不仅是见到他的黑纸剪影了。
四：稍微觉得如些门时，又听到不少好心的朋友规劝我说：“你的字缺少金石气。”可惜那时我已六十多岁了，“时过而后学，则勤苦而难成”。再者，所谓“金石气”，实际就是到刻的那些现行和趣味。虽然“恒言不称老”，但六十多岁，至少从脑到手，也僵化了许多，即使想再那毛锥追利刃，也已力不从心了。
五：练写字总是在冷一阵热一阵中过日字，怎么讲呢？临帖有些相似了，另些文词或帖上没有的字，就非常难看。慢慢地能自寻办法写出另外的文词，章法也算过的去了，但只能看整片，禁不起挑出任何一个字来看。
六：某段时间写了张字，觉得熟练些、美观些了，过时再看，便发现“丑态百出”，于是加以纠正，克服已发现的缺点。这样又出现两种情况：一是写的更坏了，真使我“欲焚笔砚”；一是觉得可算比前有所长进了，但旁人看时，又长有人说还是最前那段写得较好。
七：有一次临了两本帖，一是《集王书圣教序》，一是智永的《千字文》墨迹本。有一位朋友向我要，我送给他时说：“这只是纪念品，你要临学，我另送你这另种原帖。”没想他却说：“这比原帖好。”我只认为他是专门夸奖我的字，谁知他却郑重地只给我说，哪些字，“帖上的不如你写的”。我这才明白，“下里巴人”为什么“和者”那么多。谁都明白，这是误会，但误会何在？有人说，“你翻成白话的古文，比原作易懂”，这非常恰当。在此，我的感想，还有一端，即使“夸奖”这一关，也是极严的考验！应正确对待，谨慎而过。离奇的夸奖，还容易清醒，只怕略近情理而又偏高的夸奖，是最难冷静的。
八：字不要拿给许多人看，一个人一个主意，你听谁的呢？首先要自己满意。
关于练习书法从什么体开始，启功先生也有独到的见解。现在研究书法的同志都有一种爱好，即喜欢写行书。启功认为还是宜多写楷书。楷书有一定的点画部位，它们的距离比例都合规律，在这种特定位置上加快写、练笔写，即使行书。如果这种基本位置不尽合适，再加连笔快写，必不能精彩。他提出以下五点理由：
一、楷字有一定的规格，也就是符合“优选法”，每一个字的重心并不在正中，而在偏左或偏上，它的右部或下部宽绰有余。
二、写楷书每笔与每笔之间，在写时心存连续的想法，虽然这两笔是断开的，中间没有牵丝，但意思要连带贯注。也就是像作行书似的去写楷书。
三、写行书要每笔经过楷书的相应“据点”，不是迈过据点斜插着走路，只不过是加快一些而已。也就是写行书似作楷书。这样楷书便不板，行书便不滑。
四、临楷书不仅要注意它的点画姿态，更要注意它的结构。结构对了，姿态自然出现。我曾把一个大些的字用铅笔画出每笔的中心一道，然后在这铅笔道上用墨笔写，有时比用蜡纸照着格写还自然，还相似。赵孟頫说，“书法以用笔为上，而结字亦须用功”。我认为他恰恰说倒了。字是图案，结构最重要，用笔好了，自然更能助其效果，但假如把古代碑帖的字每笔剪下，重新排列，试看要成个什么样子？临行书也不外此理。
五、多看多临，日久心手相望，帖子自然融化到自己手中。
——摘自启功先生生前助理侯刚所著的《中国文博名家画传-启功》
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